🔥 Cuộn Băng Keo Sáp – Băng Dính Sáp – Sáp Quấn Làm Hoa Voan – Hoa Giấy – Làm Đồ Trang Trí Handmade đang giảm giá!

Chỉ còn 6.900 VND (giảm 18% so với giá gốc 8.418 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

Ngày 3/8, tại Cung Quy hoạch, Hội chợ và Triển lãm tỉnh Quảng Ninh, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VH,TT&DL) đã tổ chức lễ khai mạc Giải Vô địch Khiêu vũ thể thao và các loại hình nghệ thuật tỉnh Quảng Ninh mở rộng năm 2025.

Sự kiện này đã thu hút hơn 1.800 vận động viên (VĐV) từ 60 câu lạc bộ (CLB) trong tỉnh và 12 tỉnh, thành phố trên cả nước tham gia. Đây là một kỷ lục mới với quy mô lớn nhất từ trước đến nay trong hệ thống các giải khiêu vũ cấp tỉnh.

Giải đấu diễn ra từ ngày 1 đến 3/8, bao gồm hai nhóm nội dung chính: Khiêu vũ thể thao, với các hạng A-F ở hai thể loại Latin và Standard, và biểu diễn nghệ thuật như dân vũ, zumba, hip hop, aerobic thẩm mỹ, shuffle dance, yoga, múa… Các VĐV sẽ tranh tài theo nhóm tuổi từ nhi đồng đến cao niên, thi đấu cá nhân, đôi và đồng đội, hứa hẹn sẽ tạo nên không khí sôi động và đa sắc màu nghệ thuật.

Để đảm bảo tính chính xác và uy tín, giải đấu có sự tham gia của 50 trọng tài cấp quốc gia và quốc tế, điều hành và chấm điểm theo chuẩn Liên đoàn Khiêu vũ thể thao thế giới (WDSF), nhằm bảo đảm công bằng và chuyên nghiệp. Nội dung đồng diễn đội hình năm nay đã được đầu tư kỹ thuật và sáng tạo, mang đến nhiều màn trình diễn hấp dẫn và cuốn hút người xem.

Đây là lần đầu tiên, giải đấu được tổ chức theo hình thức xã hội hóa 100%, ghi nhận sự tham gia tích cực của cộng đồng các CLB, huấn luyện viên, doanh nghiệp, khẳng định sức sống của phong trào thể thao nghệ thuật trên địa bàn. Sau khi kết thúc giải, nhiều cá nhân và tập thể xuất sắc sẽ được vinh danh, đồng thời một số VĐV tiêu biểu sẽ được tuyển chọn tham dự Giải Vô địch Khiêu vũ thể thao toàn quốc năm 2025.

Bên cạnh yếu tố chuyên môn, giải đấu còn là hoạt động thiết thực chào mừng 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2/9, thúc đẩy phong trào ‘Toàn dân rèn luyện thân thể theo gương Bác Hồ vĩ đại’; đồng thời là sự kiện sôi động thu hút đông đảo du khách quan tâm, theo dõi, thúc đẩy du lịch và dịch vụ của tỉnh.

Một công trình nghệ thuật độc đáo đang trở thành điểm thu hút trên đường Nguyễn Hữu Cảnh, phường Sài Gòn, TPHCM. Loạt tranh bích họa tái hiện các khối diễu binh mừng 50 năm thống nhất đất nước đang trải dài trên bức tường dài 300m, thu hút sự chú ý của nhiều người qua lại.

Những bức tranh này tái hiện sinh động các hình ảnh xe quân sự, chiến sĩ, máy bay, pháo binh… trên mảng tường bê tông. Dự án ‘Việt Nam tươi đẹp’ được thực hiện bởi nhóm họa sĩ của anh Lê Tuấn Minh Viên từ giữa tháng 6. Công trình có tổng diện tích gần 2.000 m², không chỉ phủ kín đoạn tường trên vỉa hè rộng mà còn tạo ra một không gian thuận lợi cho việc thi công và thưởng lãm.

Nội dung của tranh được sắp xếp theo dòng thời gian của lễ diễu binh, bắt đầu từ cảnh máy bay chiến đấu cất cánh từ sân bay Biên Hòa, tiếp nối là các khối diễu binh thuộc nhiều lực lượng như quân đội, công an, nữ biệt động… Tất cả tạo nên không khí trang nghiêm và hào hùng. Các họa sĩ đã sử dụng gam màu mạnh và sắc nét để thể hiện ánh sáng kim loại của khí tài quân sự cũng như làm nổi bật thần thái uy nghiêm, quyết đoán trên khuôn mặt các chiến sĩ.

Những chi tiết nhỏ như huy hiệu, găng tay trắng, gót giày đen bóng hay khẩu súng đeo vai đều được chăm chút để đảm bảo tính chính xác và thẩm mỹ. Khoảng 20 họa sĩ đã tham gia dự án, chia ca làm việc từ sáng đến chiều. Họ đã tham khảo nhiều hình ảnh tư liệu để đảm bảo chi tiết quân phục, vũ khí, khí tài đều đúng thực tế.

Công trình đã hoàn thành khoảng 70% và dự kiến sẽ được khánh thành vào giữa tháng 8. Khi hoàn thiện, công trình sẽ góp phần làm đẹp cảnh quan đô thị, biến đoạn đường thành không gian nghệ thuật ngoài trời, mang đến trải nghiệm thị giác mới cho người dân và du khách.

Vở kịch “Bệnh sĩ” của nhà viết kịch Lưu Quang Vũ đã được tái diễn thành công tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt – Xô, thu hút đông đảo khán giả trẻ. Sự kiện này đã mang lại niềm vui cho nghệ thuật sân khấu vốn lâu nay được coi là khó thu hút giới trẻ.

Khán giả đến đông đảo, háo hức xếp hàng từ sớm và ở lại đến phút cuối cùng để thưởng thức vở kịch. Tiếng cười sảng khoái, những tràng pháo tay kéo dài và ánh mắt chăm chú hướng lên sân khấu đã tạo nên những cảm xúc trọn vẹn. Với hơn 400 đêm diễn trong nhiều năm qua, “Bệnh sĩ” tiếp tục chứng minh sức sống bền bỉ của kịch Lưu Quang Vũ.

NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam, bày tỏ sự xúc động trước sự hào hứng của khán giả trẻ. Sự kiện này không chỉ là một thành công riêng lẻ mà còn là tín hiệu vui chung cho sân khấu kịch nói trong thời đại số. Ông cho rằng sự thành công của vở kịch có thể được lý giải bằng cách dàn dựng hiện đại, nhịp điệu nhanh, lời thoại tiết chế hợp lý và biểu cảm giàu cảm xúc.

Tiếng cười trước những tình huống trào lộng, hài hước và sự trầm ngâm trước những thông điệp sâu cay về sĩ diện, hư danh, thói hình thức đã khiến vở kịch trở nên gần gũi và dễ tiếp cận với khán giả trẻ. Ông Lê Tùng Linh, Trưởng phòng Nghệ thuật và Tổ chức biểu diễn, Nhà hát Kịch Việt Nam, chia sẻ rằng nhà hát đã mạnh dạn hướng trực tiếp tới nhóm học sinh, sinh viên với nhiều chính sách ưu tiên thú vị.

Việc người trẻ hào hứng với vở kịch “Bệnh sĩ” đã khiến nó trở thành một hiện tượng lan tỏa tự nhiên. Thành công đó đến từ chất lượng nghệ thuật vững vàng, nhưng không thể thiếu vai trò của truyền thông tích cực và tư duy mở trong cách tiếp cận công chúng. Nhà hát Kịch Việt Nam cho biết sẽ tiếp tục tổ chức biểu diễn miễn phí vở “Người đi dép cao su” nhân kỷ niệm 80 năm ngày Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9, với kỳ vọng tiếp tục thu hút đông đảo khán giả, đặc biệt là lớp trẻ. https://dttt2.chinhphu.vn

Thành ủy TP.HCM vừa tổ chức đoàn văn nghệ sĩ đến thăm một số nghệ sĩ lão thành, nhằm thể hiện sự quan tâm và tri ân đối với những đóng góp của họ trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật. Hoạt động này cũng hướng đến việc động viên các tập thể, cá nhân tích cực tham gia vào các hoạt động văn hóa, nghệ thuật nhân kỷ niệm 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước và tổng kết 50 năm nền văn học, nghệ thuật TP.HCM.

Đoàn văn nghệ sĩ đã đến thăm nghệ sĩ lão thành Bùi Xuân Hanh, một trong những người tiên phong trong việc đưa múa vào phục vụ đồng bào. Nghệ sĩ Bùi Xuân Hanh, 84 tuổi, vẫn tỏ ra minh mẫn và vui vẻ khi đón tiếp đoàn. Ông có cơ hội gặp lại nghệ sĩ Thanh Thúy – phó giám đốc Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM, người từng đồng hành cùng ông trong thời gian công tác tại Đoàn văn công Quân khu 7. Với những đóng góp của mình, nghệ sĩ Bùi Xuân Hanh đã được trao tặng Huy chương Chống Mỹ cứu nước và đang được xét công nhận danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân năm 2024.

Không chỉ dừng lại ở đó, đoàn cũng đến thăm nhạc sĩ Nguyễn Văn Sanh, người đang chuẩn bị tổ chức đêm nhạc về Bác vào tháng 8 sắp tới. Nghệ sĩ Bùi Xuân Hanh hiện là hội viên Hội Nghệ sĩ múa TP.HCM và từng giữ vị trí tổng thư ký, chủ tịch Hội Nghệ sĩ múa trong những ngày đầu thành lập. Với hơn 10 năm là chiến sĩ, nghệ sĩ ở chiến trường và trên 20 năm gắn bó với nghề biểu diễn và sáng tác múa, ông đã để lại dấu ấn với khoảng 35 tác phẩm múa.

Ngoài ra, đoàn văn nghệ sĩ cũng đã đến thăm bà Hoàng Thúy Hà, phó trưởng Đoàn ca kịch Thống Nhất Quảng Đông – Triều Châu. Bà Thúy Hà đã gắn bó với đoàn kịch trong gần 5 thập kỷ với vai trò quản lý, biên đạo và tổ chức công diễn gần 100 vở kịch. Bà đã có những đóng góp đáng kể trong việc chuyển thể kịch bản cải lương tiếng Việt sang tiếng Quảng Đông, điển hình như các vở: Tô Ánh Nguyệt, Đời Cô Lựu, Câu thơ yên ngựa, Nhiếp chính ỷ Lan, Tấm Cám, Thoại Khanh Châu Tuấn…

Đoàn cũng đã đến thăm nghệ sĩ Hoàng Văn Túc, tiến sĩ, giảng viên, nhà nghiên cứu, nguyên phó tổng thư ký khóa I, thành viên Ban Lý luận phê bình của Hội Nghệ sĩ múa TP.HCM. Ông đã có những đóng góp quan trọng trong việc sưu tầm và nghiên cứu những giá trị lịch sử, văn hóa, xã hội cho sự ra đời của điệu múa và hệ thống múa dân gian của nhiều dân tộc tại Việt Nam.

Các hoạt động thăm hỏi và động viên này thể hiện sự quan tâm của Thành ủy TP.HCM đối với các văn nghệ sĩ lão thành và tiêu biểu. Qua đó, thành phố hy vọng tiếp tục phát huy vai trò của họ trong việc phát triển văn hóa, nghệ thuật, góp phần xây dựng một nền văn hóa Việt Nam tương lai.

Cụ bà Mildred Baron, sinh năm 1918, vừa kỷ niệm sinh nhật lần thứ 107 của mình tại thành phố Freehold, tiểu bang New Jersey, Mỹ. Với tinh thần lạc quan và tích cực, bà Baron đã vượt qua nhiều thăng trầm trong cuộc sống, bao gồm cả những thời kỳ khó khăn như đại suy thoái, thế chiến II và đại dịch COVID-19. Trong suốt cuộc đời, bà luôn tin rằng chính tinh thần lạc quan giúp bản thân sống thọ và tận hưởng cuộc sống lâu dài và hạnh phúc.

Bà Baron chia sẻ bí quyết đơn giản để tận hưởng cuộc sống lâu dài và hạnh phúc: sống thật bình tĩnh, thanh thản và áp dụng câu nói cửa miệng của mình: ‘Chuyện này rồi cũng sẽ qua thôi.’ Bà Baron cũng cho biết chính tinh thần đó giúp bà vượt qua nhiều thăng trầm trong suốt cả thế kỷ. Sinh năm 1918 trong một gia đình Do Thái ở Brooklyn, New York, bà Baron từng trải qua nhiều thăng trầm trong lịch sử xứ cờ hoa.

Bà nhớ lại cảnh đứng xếp hàng chờ phát bánh mì trong thời kỳ đại suy thoái. Mẹ bà đã nuôi gia đình 5 người chỉ với một bao khoai tây. Tất cả những người đàn ông bà yêu đều bị gọi nhập ngũ vào những năm 1940. ‘Như tôi đã nói, mọi chuyện rồi cũng sẽ qua thôi,’ bà nói thêm. Trong Thế chiến II, Baron ứng tuyển làm kế toán và tiếp tục công việc này trong 42 năm cho đến khi nghỉ hưu.

Hiện bà tận hưởng một cuộc sống trọn vẹn với những món ăn ngon, sáng tạo nghệ thuật 3D và thỉnh thoảng tham gia tiệc cocktail chiều với bạn bè. Đồ uống yêu thích của bà cũng là món bia gừng. Baron cũng rất thích dành thời gian cho gia đình, cho con gái 80 tuổi của mình, Bonnie Greenstein, 2 cháu và 5 chắt.

Greenstein mô tả mẹ mình là người phụ nữ thông minh và thông thái, nắm rõ những gì đang diễn ra trên thế giới. Ước mong lớn nhất của cụ là muốn thấy hòa bình trên thế giới này. Cụ nói: ‘Tôi muốn thấy hòa bình ở mọi nơi trên thế giới nhưng không nghĩ mình sẽ kịp thấy được điều đó. Dù vậy tôi luôn hy vọng một ngày nào điều đó sẽ xảy ra’.

Theo Tạp chí Dân số Thế giới, tính đến năm 2025, cụ Baron là một trong số 2.367 cư dân tại New Jersey từ 100 tuổi trở lên. Cụ kém người cao tuổi nhất được xác minh còn sống tại tiểu bang này 5 tuổi, cụ Launa Mitchell, 112 tuổi.

Ngày 2 tháng 8, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm mỹ thuật ứng dụng “Nam Tước – Những mảnh ghép” đã khai mạc, mang đến một không gian nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Triển lãm này tôn vinh giá trị gốm truyền thống Việt Nam và ứng dụng trong xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Đến dự lễ khai mạc có ông Nguyễn Anh Minh, Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam; nhà sử học Dương Trung Quốc; ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam; ông Vương Mạnh Tuấn, Chủ tịch Hội Nghệ nhân làng gốm cổ truyền Bát Tràng; bà Hà Thị Vinh, Chủ tịch Hiệp hội Thủ công mỹ nghệ và làng nghề Hà Nội…

Triển lãm giới thiệu các tác phẩm mỹ thuật ứng dụng của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước, mang đậm dấu ấn cá nhân và tư duy riêng có. Với 35 tác phẩm trưng bày, đa dạng về chất liệu và theo từng năm sáng tác, triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” là một dịp để công chúng thưởng lãm và trải nghiệm.

Không gian trưng bày được chia thành 3 phần chính. Phần 1 trưng bày các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung. Phần 2 giới thiệu các mảng chạm khắc gỗ, tiêu biểu là những điển tích như “Tứ đại con gà (ò ó o o)”, bộ cửa 12 cánh Trung Hiếu Môn – tác phẩm giúp nghệ nhân Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 năm 2019.

Phần 3 trưng bày các bản vẽ tay thủ công, tư liệu thiết kế đã được nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt 25 năm làm nghề. Các tác phẩm vừa mang tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc, hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa, mang phong cách của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước – người thợ gốm “bách nghệ” tài hoa của làng gốm Bát Tràng.

Tại triển lãm, Trần Nam Tước đóng vai trò vừa là người nghệ nhân sáng tạo nên tác phẩm, vừa là người kể chuyện, người truyền tải những giá trị văn hóa truyền thống thông qua ngôn ngữ nghệ thuật đương đại.

Sinh ra và lớn lên từ vùng quê lúa, nghệ nhân Trần Nam Tước cho biết, cả tuổi thơ ông ngụp lặn với sông hồ và sự mặn mòi của biển cả, trên lưng trâu, cùng cánh diều no gió, rồi lang thang trên khắp nẻo đường quê – sớm bén duyên với đất và lửa quê mình, qua các lò nung gạch thủ công.

Mãi đến năm 1997, ông mới biết đến gốm Bát Tràng, một dòng gốm có men và có rất nhiều phong cách chế tác để được “vùng vẫy” thoải mái sáng tạo để khám phá bản thân, trải nghiệm cuộc sống và tự do với đất.

“Sau 30 năm, tôi sinh sống và làm việc trải qua bao thứ nghề có lẽ gốm mãi là người thầy, mà tôi luôn là một kẻ học trò dốt. Vì đất và lửa không dễ gì cho tôi tùy tiện với nó. Bởi trong đất biết bao nhiêu những linh hồn kim cổ, gửi vào đây xương máu của giống nòi. Nay tôi làm và tri ân những anh hùng kiệt hiệt, nương gốm Bát Tràng là cầu nối cho những người thợ như tôi, được tạo tác và kế truyền những tinh hoa của các bậc tiền nhân thủa trước”, nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ.

Triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” diễn ra từ ngày 2 – 12 tháng 8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, là một dịp để công chúng thưởng lãm và trải nghiệm những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sáng tạo của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước. …

Ngày 7/3/2025, nữ diễn viên ballet da đen đầu tiên của Brazil, Ingrid Silva, đã có mặt tại sự kiện kỷ niệm chính thức của Liên Hợp Quốc nhân Ngày Quốc tế Phụ nữ. Sự kiện này mang chủ đề ‘Vì tất cả Phụ nữ và Trẻ em gái: Quyền, Bình đẳng, Trao quyền’, quy tụ các nhà lãnh đạo của Liên Hợp Quốc, các chính phủ, khu vực tư nhân và các tổ chức từ thiện. Họ cùng nhau khẳng định tác động lâu dài của Hội nghị Thế giới lần thứ tư của Liên Hợp Quốc về Phụ nữ năm 1995 và vai trò quan trọng của Tuyên bố Bắc Kinh đối với bình đẳng giới.

Ingrid Silva không chỉ là một vũ công ballet tài năng mà còn là một nhà hoạt động vì bình đẳng chủng tộc trong nghệ thuật ballet. Cô đã tạo nên thương hiệu giày pointe phù hợp với mọi màu da. Ingrid được xem là một trong mười gương mặt nữ trẻ truyền cảm hứng cho thế giới với những thành tựu nổi bật về xã hội và nghệ thuật.

Sinh năm 1989, Ingrid bắt đầu tập múa ballet từ khi 8 tuổi tại Dançando Para Não Dançar, một dự án xã hội tại khu ổ chuột Mangueira ở Rio de Janeiro, Brazil. Hơn một thập kỷ sau, cô trở thành một vũ công ballet chuyên nghiệp của Nhà hát Múa Harlem, New York, Mỹ. Ngoài ra, Ingrid Silva còn là người sáng lập EmpowHer New York, một nền tảng kỹ thuật số dành cho phụ nữ chia sẻ hành trình cá nhân và sự nghiệp của họ.

Ingrid cho biết cô đã thành lập EmpowHer New York vào năm 2017 để nuôi dưỡng ý chí thay đổi bên trong mỗi người phụ nữ. Mục tiêu của cô và các cộng sự là tạo ra một môi trường an toàn để mọi người chia sẻ câu chuyện của mình trong một không gian không phán xét, khuyến khích đối thoại một cách đồng cảm. Nền tảng này tạo ra cơ hội giáo dục và kết nối cho những người khao khát tìm kiếm con đường riêng của mình.

Bên cạnh đó, Ingrid Silva cũng là Đồng sáng lập của Blacks in Ballet, với mục đích tôn vinh các vũ công ballet da đen và chia sẻ với thế giới câu chuyện riêng có của họ bằng chính hoàn cảnh xuất thân, con đường, câu chuyện và khát vọng.

Trong năm 2020, Ingrid đã xuất hiện trong quảng cáo của Nike kỷ niệm Tháng Lịch sử Người da đen, do Serena Williams dẫn chuyện và cho ra mắt Amplified Textures, tôn vinh tầm quan trọng của sự đa dạng và mái tóc xoăn. Cũng trong năm 2020, cô xuất hiện trong quảng cáo của AT&T và tham gia chiến dịch Tháng Di sản Latinx và Hispanic của Facebook.

Hiện tại, Ingrid Silva đang thiết lập những tiêu chuẩn mới về tính bao trùm và đa dạng trong thế giới ballet, bắt đầu từ đôi giày ballet của cô. Cô đã lưu ý rằng cô phải tô màu cho đôi giày múa của mình, một quá trình được gọi là ‘pancaking’, vì hầu hết các thương hiệu chỉ cung cấp các đôi giày màu sáng. Ingrid không xa lạ gì với việc thách thức những quan niệm mang tính Âu hóa trong thế giới ballet.

Một trong những chủ đề được cô bàn luận nhiều nhất chính là việc thiếu hụt các sắc thái đa dạng của giày ballet và thực tế là một số công ty và trường múa nổi tiếng vẫn áp dụng quy định đồng phục là quần tất và giày màu hồng. Do số lượng giày mũi nhọn có màu sắc hạn chế, các vũ công có tông da sẫm thường phải phối màu giày với tông màu da.

Ingrid Silva cũng đã trải qua một bước ngoặt khi quyết định nhảy múa trong suốt thai kỳ. Theo truyền thống, các vũ công nữ không được khuyến khích tiếp tục sự nghiệp của họ trong và sau khi mang thai. Tuy nhiên, Ingrid đã trở lại sân khấu và bắt đầu đi lưu diễn gần như ngay lập tức sau kỳ nghỉ thai sản ngắn ngủi. Cô nhận ra rằng việc cân bằng giữa việc làm mẹ và sự nghiệp là một thử thách nhưng cô biết ơn vì được theo đuổi đam mê của mình trong khi xây dựng gia đình.

Hiện tại, Ingrid Silva chia sẻ niềm đam mê ballet với con gái, khi con gái cô, Laura, 5 tuổi, hiện đang học múa. Ingrid khẳng định rằng cô sẽ tiếp tục múa ngay cả khi 60 tuổi.